Veinte Años 🎼 María Teresa

Omara Portuondo

Veinte Años 

(Buena Vista Social Club)

"Veinte años" is a bolero written by María Teresa Vera and is sung on the Buena Vista álbum  by the only female in the ensemble, Omara Portuondo, with  Compay Segundo providing baritone.

 ?Qué te importa que te ame,
si tú no me quieres ya?
El amor que ya ha pasado
no se debe recordar
Fui la ilusión de tu vida
un día lejano ya,
Hoy represento al pasado,
no me puedo conformar.
Si las cosas que uno quiere
se pudieran alcanzar,
tú me quisieras lo mismo
que veinte años atrás.
Con que tristeza miramos
un amor que se nos va
Es un pedazo del alma
que se arranca sin piedad.

Released: September 1997
Producer: Ry Cooder
Label: World Circuit, Nonesuch
The Lost City's soundtrack; movie directed by Andy Garcia, with Ines Sastre and Andy Garcia.

"Veinte años" is a bolero written and sung by María Teresa Vera (1895 --1965), a guitarist, composer and singer in the Cuban trova style. The trova style of singing is one of the roots of Cuban music, originated in Cuba, around the late 1800s. The style's practitioners, called trovadores, lived very much like medieval troubadours, traveling the country, singing his or her own compositions or ballads, and supporting themselves with meager monetary rewards. Trova music actually encompassed a variety of native Cuban song forms and rhythms, including the guaracha, the punto, the habanera, the rumba, the son, the clave, and the Latin American bolero, as well as a melodic influence from European opera. These songs were initially performed with guitar (and usually, clavé) and one or two vocalists.
🎼
"Veinte Años" es un bolero escrito y cantado por Maria Teresa Vera (1895-1965), una guitarrista, compositora y cantante de la trova en cuba.. El estilo de trova es una de las raíces de la música cubana, se originó en Cuba alrededor de finales de 1800.  Los practicantes de este estilo eran llamados trovadores, vivian parecido como trovadores medievales, viajando por el pais, cantando sus composicíones o baladas, manteniendose con exiguas recompensas monetarias. La música de trova lleva a una variedad de los ritmos y formas de la música cubana, incluyendo la guaracha, el punto, la habanera, la rumba, el son, la clave y el bolero latinoamricano, asi como la melódica influencia de la opera europea.  Estas canciones fueron inicialmente ejecutadas con guitarra (y generalmente clave) y uno o dos vocalistas.

Veinte Años
Myryam Toukabri

 مريم التوكابري

Veinte años est un standard cubain écrit par "Guillermina Aramburu" et composé par "Maria Teresa Vera" en 1935.
J'ai choisi de commencer mon nouveau projet de musique Tuniso-cubaine avec cette chanson car elle était toujours une source d'inspiration pour moi. J'ai donc écrit les paroles tunisiennes et attribué l'arrangement à mon cher Wacim.

• Bechir Gharbi: Oud
• Wacim Ghadhab: Guitare classique et arrangement
• Ali ben Khelifa: Guitare basse
• Jihed Hammemi: Percussions
• Moncef Ben Slimane: Enregistrement, mixage et mastering
• Ilyes Bouriga: Cadrage et montage
• Bassma Ben Ali: Costumes
• Melika Noureddine: Maquillage
• Hamida Ben Jemaa: Accessoires
• Facebook page fan: https://www.facebook.com/MyryamToukab...
• Instagram: https://www.instagram.com/myryam.touk...

 
NA EM
Veinte Años



Veinte Años 

(Original Recording 1956)
María Teresa

Associated  Performer, Guitar: Sandy Acosta
Associated  Performer, Bongos, Percussion: Richard Brador
Associated  Performer, Vocals: Amaury Colon
Associated  Performer, Sequencer: Orlando "Papin" Cordero
Associated  Performer, Bass  Guitar: Cuso Cuevas
Studio  Personnel, Mixer, Asst.  Recording  Engineer, Associated  Performer, Sequencer: Angel de la Rosa
Studio  Personnel, Recording  Engineer, Mixer: Roberto Francisco
Associated  Performer, Vocals: Henry Garcia
Associated  Performer, Vocals: Palmer Hernandez
Associated  Performer, Conga, Guiro, Maracas: Francisco Martinez
Associated  Performer, Trumpet, Flugelhorn: José Luis Mateo
Producer, Recording  Producer, Associated  Performer, Trombone: Joan Minaya
Associated  Performer, Keyboards, Strings: Reynaldo Sanchez
Producer, Recording  Producer: Mateo San Martin
Composer  Lyricist: María Teresa Vera Morua

Veinte Años
Bolero Letra  Lyrics
Maria Teresa Vera - Guillermina Aramburu

 
Veinte Años
Buena Vista Social Club

Chansons 💖💖d' Amour

Chansons d'Amour

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#	Chansons 💖 d'Amour	Time	*	#	Play all ♫ Videos 🎥	Time
1	Dalida - Parlez moi d'Amour - 1961	2:56		25	Françoise Hardy - Le Premier Bonheur Du Jour (Remastered)	1:53
2	Maya Casabianca - Oui Devant Dieu	2:46		26	Mireille_Mathieu - Une Histoire d'Amour (avec lyrics)	3:03
3	Dalida - Histoire d'un amour - Paroles (Lyrics)	3:09		27	Charles Aznavour - Isabelle	3:15
4	Dalida - Nuits d'Espagne - Paroles (Lyrics)	2:44		28	Dalida - Manos Hadjidakis - Le Bonheur	2:38
5	Patricia Carli - Je Suis A Toi + Lyrics French English	2:59		29	Mireille Mathieu  - Toi et moi (1970)	2:47
6	Patricia Carli -  Qu'Elle Est Belle Cette Nuit+H43	2:29		30	Edith Piaf - C'est L'Amour (It's Love)	3:00
7	French Latino - Historia de un Amor	4:06		31	Édith Piaf -  L'hymne A L'amour 1949	3:12
8	Dalida - Love in Portofino - Paroles (Lyrics)	3:04		32	Édith Piaf & Théo Sarapo - À Quoi Ça Sert L'amour? - Sub Español	3:31
9	Dalida - Romantica - Paroles (Lyrics)	3:29		33	Edith Piaf - Les Mots d'amour	3:29
10	Lucienne Boyer - Parlez-Moi D'Amour [1930]	3:02		34	Edith Piaf - La Vie, L'Amour	1:50
11	Lucienne Boyer - Parlez-moi d'amour - 1930	2:58		35	Mireille Mathieu - A Quoi ca sert L'amour [Chante Piaf 2012]	2:29
12	Patricia Carli - Je suis a toi (Non ho l'eta) - Sanremo 1964	3:03		36	Edith Piaf - La vie, l'amour	1:53
13	Maya Casabianca - Zou bisou bisou	2:33		37	Mouloudji - L'amour l'amour l'amour (Audio)	3:04
14	Sacha Distel - Oui devant Dieu (la Novia)	3:13		38	Dalida - Le bonheur	2:43
15	Tino Rossi - Après toi, je n’aurai plus d’amour	2:47		39	Dalida - Parlez-moi d'amour	2:45
16	Tino Rossi - Je vous aime sans espoir	2:48		40	Juliette Greco - Parlez-moi d`Amour	3:40
17	Tino Rossi - Apres Toi Je N'aurai Plus D'amour	4:10		41	Fernand Gignac - Parlez-moi d'amour	2:26
18	Tino Rossi - Apres Toi Je N'aurai Plus D'amour (1934) [HQ]	2:47		42	Lucienne Boyer  et  Carlos Gardel: Parlez-moi d'amour	6:12
19	Baldo - Après Toi Je N'Aurai Plus D'Amour (Ondertiteld)	3:39		43	Juliette Gréco - Parlez - Moi D'Amour	3:26
20	Jean Lumière - Après toi, je n'aurai plus d'amour	2:59		44	Tino Rossi - Un violon dans la nuit	3:10
21	Jean-Louis Trintignant - Un homme et une femme de Claude Lelouch	2:47		45	Josée Laurelli - Un Violon dans la Nuit (La Chance aux Chansons)	2:58
22	Nicole Croisille et Pierre Barouh ‎– Un Homme et Une Femme (1966)	3:00		46	M.Pokora & Edith Piaf - A quoi ca sert l'amour HD	2:23
23	Mireille Mathieu et Sacha Distel - Une Histoire D'Amour	2:55		47	Edith Piaf - Les mots d'amour (Audio officiel)	3:29
24	Françoise Hardy - Le premier bonheur du jour - 1963	1:50		48	Dalida - Parlez-moi d'amour	2:40

Amour💓Des Mots...
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https://paulcpw.blogspot.com/2019/11/amourdes-mots.html

Bach's 🎻G Major Prelude

Bach's G Major Prelude

Deconstructed

" That Famous Cello Prelude "

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Bach's G major prelude has captivated cellists and music lovers for years. Cellist Alisa Weilerstein deconstructs it. Bach's six cello suites are considered a rite of passage for cellists. They're masterpieces of classical music, and the prelude in G major — the first movement of the suites — is perhaps the best example of Bach's power as a composer. In it, he's able to achieve rich and complex harmonic movements with just a four-stringed instrument, while using the very basic tenets of music composition. Those basic tenets are what Alisa Weilerstein, a renowned cellist and McArthur fellow, helps us understand.
A previous version of this video mislabeled a C sharp as a C natural. We also removed a simplified chord visual that mislabeled a C natural as a C sharp. 

 Alisa's discography: https://alisaweilerstein.com/discography

Yo-Yo Ma
Bach: Cello Suite No. 1 in G Major, Prélude

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Opéra 🎼 Français 🇫🇷

🇫🇷  L'Opéra  🎼 Français  🇫🇷

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♫	L' Opéra Français	Time	#		Time
1	Mady Mesplé "L'air Des Clochettes"	6:11		Je Veux Vivre - Natalie Dessay	3:35
2	Werther: "Pourquoi Me Réveiller"	1:24		Anna Netrebko "Je Veux Vivre" In Romeo And Juliet By Gounod	4:02
3	Regine Crespin	3:57		Natalie Dessay - "Les Filles De Cadix" (Delibes)	4:51
4	Björling - "Je Crois Entendre Encore" - Pêcheurs De Perles.	3:34		Les Oiseaux Dans La Charmille - Les Contes D'hoffmann	5:17
5	Anna Netrebko - Je Veux Vivre (Romeo & Juliette)	4:09		Je Veux Vivre, (Roméo Et Juliette - C. Gounod) Score Animation	3:58
6	Contes D'hoffman: Septet (Acte Iii) (Kraus, Quivar, Elias)	5:14		Je Veux Vivre - Anna Netrebko In Paris 2007 (English  Croatian)	4:20
7	D. Kai Ma Sings "Plaisir D'amour" - Giovanni Martini	4:54		Ah, Quelle Est Cette Voix (Les Contes D'hoffmann) - Anna Netrebko	10:17
8	Denyce Graves - Samson Et Dalila	5:58		Sonya Yoncheva "Elle A Fuit, La Tourterelle" Les Contes D'hoffmann	4:29
9	Elizabeth Futral Sings The Bell Song From Lakme	8:44		Elle A Fui, La Tourterelle (Les Contes D'hoffmann - J. Offenbach)	4:03
10	Hong, Larmore - Barcarolle	2:29		Je Dis Que Rien Ne M'épouvante (Carmen - G. Bizet) Score Animation	4:54
11	Nathalie Manfrino Concert - Massenet's 100th Anniversary	1:42		Pourquoi Me Réveiller? (Werther - J. Massenet) Score Animation	2:57
12	Offenbach: Les Contes D'hoffmann (Opus Arte)	1:08		Hernán Blanco. Pourquoi Me Reveiller - Werther	2:33
13	Alfredo Kraus - Pourquoi Me Réveiller	2:54		Alfredo Kraus "Je Crois Entendre" - Les Pecheurs Des Perles - (Bizet)	3:59
14	Opera Carmen Habanera Rinat Shaham 2005	2:11		Massenet. Werther. Acto Iii. Aria "Pourquoi Me Réveiller?". Partitura	3:07
15	Roberto Alagna & Bryn Terfel "Au Fond Du Temple Saint"	6:37		Seguidille (Carmen - G. Bizet) Score Animation	2:00
16	René Pape; "Scintille, Diamant"; Les Contes D"Hoffmann	2:52		“Habanera” From Bizet’s Carmen - Sonya Yoncheva	4:53
17	Les Contes D'hoffmann - Allez... Scintille, Diamant	3:44		Werther - Jules Massenet - Jonas Kaufmann	3:04
18	Erwin Schrott Scintille, Diamant…  Jacques Offenbach)	2:28		Jonas Kaufmann - Flower Song From Carmen	4:36
19	Les Contes D'hoffmann (The Tales Of Hoffman) : Scintille, Diamant!	4:21		Lakmé - English And French Lyrics (The Flower Duet)	3:55
20	Alain Vanzo - Les Pêcheurs De Perles - Je Crois Entendre Encore	5:23		Elina Garanca ~ Mon Cœur S'ouvre A Ta Voix	7:03
21	Bizet - Je Crois Entendre Encore - Alain Vanzo	3:19		Flower Duet - Anna Netrebko & Elina Garanca (Lakmé De Delibes)	7:09
22	Lawrence Brownlee, Je Crois Entendre Encore	3:49		A La Volonté Du Peuple - Les Misérables (1,000 Subscriber Special)	2:58
23	Tino Rossi - Les Pêcheurs De Perles	3:03		Anna Netrebko & Elīna Garanča - Barcarolle - Offenbach (Official Video)	3:38
24	Tino Rossi - Les Pêcheurs De Perles	3:09		Delibes: Lakmé - Duo Des Fleurs  Sabine Devieilhe & Marianne Crebassa	4:38
25	Tino Rossi - La Romance De Nadir / Je Crois Entendre Encore	3:06		Sabine Devieilhe Records Lakmé (Delibes): Air Des Clochettes / Bell Song	5:57
26	Beniamino Gigli-Je Crois Entendre Encore 1925 (High Quality)	4:10		Sabine Devieilhe - Les Contes D'hoffmann - Les Oiseaux Dans La Charmille	6:02
27	Filianoti-Richard Tucker Gala 2012- Septet From Hoffman	4:06		Sabine Devieilhe - Air Des Clochettes 13.12.2014	3:59
28	Septet, Ack3 Les Contes D'hoffmann Alfredo Kraus, Florence Quivar, Paul Plishika	3:53		Mady Mesple - Doll Song (Olympia's Aria) - Les Contes D'hoffmann	5:50
29	Les Contes D'hoffmann: "Les Oiseaux Dans La Charmille" (Erin Morley)	3:04		50th Anniversary Gala: "Mon Cœur S'ouvre A Ta Voix"	6:01
30	Mado Robin - La Chanson D'olympia - 1956	5:23		Les Contes D'hoffmann Trailer	0:47
31	Mado Robin - Air De Violetta - Violetta's Aria - La Traviata	6:53		Les Contes D'hoffmann: "Hélas, Mon Cœur S'égare Encore" (Septet)	3:03
32	Highest Note Ever Reached! Without Whistle Register !	2:47		Les Contes D'hoffmann - Barcarolle	3:21
33	Thaïs: “Dis-Moi Que Je Suis Belle”	1:56		Les Contes D'hoffmann: "Les Oiseaux Dans La Charmille" (Kathleen Kim)	5:44
34	Charles Gounod, Je Veux Vivre Dans Le Revê (Nadine Sierra)	3:59		Thaïs: "Méditation"	5:05

Un opéra est une œuvre musicale et théâtrale pour un orchestre et des chanteurs, basée sur un livret qui met en scène des personnages et leur histoire, où les rôles sont chantés ; l'opéra est l’une des formes de l'art lyrique du théâtre musical occidental.

L'œuvre, chantée par des interprètes possédant un registre vocal déterminé en fonction du rôle et accompagnés par un orchestre, parfois symphonique, parfois de chambre, parfois destiné exclusivement au seul répertoire d'opéra, est constituée d'un livret mis en musique sous forme d'airs, de récitatifs, de chœurs, d'intermèdes souvent précédés d'une ouverture, et parfois agrémentée de ballets.

Le genre musical est décliné selon les pays et les époques et recouvre des œuvres d’appellations et de formes différentes. Aujourd’hui, les œuvres sont jouées dans des salles d’opéra spécifiquement affectées ou tout simplement sur des scènes de théâtre ou dans des salles de concerts.

Les représentations sont organisées par des institutions du secteur public ou privé, parfois désignées sous le vocable de « maison d'opéra », qui peuvent regrouper les compagnies d’artistes (orchestre, chœur et ballet) et les services administratifs et techniques nécessaires à l’organisation des saisons culturelles. 

L'opéra français

L'opéra italien arrive en France en 1645 : le cardinal Mazarin avait fait venir de Venise une troupe qui interpréta La finta pazza à la cour de Louis XIV : le succès est immédiat. Mais il faut attendre 1671 pour voir le premier opéra réellement « français » : Pomone, de Robert Cambert et Pierre Perrin.

L'âge Classique

Article détaillé : Tragédie lyrique.

Au début du XVII^e siècle, le style napolitain s’établit dans pratiquement toute l’Europe, sauf en France où le compositeur Jean-Baptiste Lully, musicien de Louis XIV, fonda une école française d’opéra : la tragédie lyrique. Ses compositions reflétaient le faste de la cour de Versailles. Le ballet avait une place beaucoup plus importante dans les opéras français (tragédies lyriques) de Lully que dans les opéras italiens. Lully créa également un type d’ouverture, l’ouverture à la française. Alceste (1674), Atys (1676), Roland (1685), Armide (1686), Acis et Galatée (1686) restent ses chefs-d’œuvre.

Jean-Philippe Rameau avec Hippolyte et Aricie (1733), Castor et Pollux (1737) et Dardanus (1739), Les Indes galantes (1735), et Les Boréades (1764) ; Marc-Antoine Charpentier avec Médée (1693) et David et Jonathas (1684) ; André Campra avec Achille et Déidamie (1735) enrichirent à leur tour l’héritage de Lully. Après la mort de Rameau en 1764, s'ouvre une période pendant laquelle sont repris les livrets écrits par Quinault pour Lully et viennent s'installer à Paris de prestigieux compositeurs étrangers comme Gluck, Piccinni ou Jean-Chrétien Bach.

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Le romantisme français

Au cours du XIX^e siècle, le romantisme se développa en France, en Allemagne et en Italie, et gagna l’opéra. Paris était alors le berceau du « grand opéra », combinaison de spectacle à grands effets, d’actions, de ballets et de musique. La plupart des opéras de ce style furent écrits par des compositeurs étrangers installés en France : La Vestale (1807) de Gaspare Spontini et Lodoïska (1791) de Luigi Cherubini, tous deux Italiens, ainsi que Masaniello, ou La Muette de Portici (1828), de Daniel-François-Esprit Auber (1782-1871). Ce style atteignit son apogée dans les œuvres fluides du compositeur Giacomo Meyerbeer, comme Robert le Diable (1831) et Les Huguenots (1836). Faust (1859), de Charles Gounod, fut l’un des opéras français les plus populaires du milieu du XIX^e siècle et il est toujours très présent à l'affiche au XXI^e siècle.

La fin du XIX^e siècle français

Le compositeur français le plus productif de la dernière partie du XIX^e siècle fut Jules Massenet, auteur notamment de Manon (1884), Werther (1892) et Thaïs (1894). Les autres œuvres caractéristiques de la période sont Mignon (1866) d’Ambroise Thomas, Carmen de Bizet (1875), Samson et Dalila (1877) de Camille Saint-Saëns et Lakmé (1883) de Léo Delibes. On peut aussi parler du travail de Jacques Offenbach (auteur des Contes d'Hoffmann), compositeur parisien né en Allemagne qui s’imposa comme le maître de l’opéra-comique français du XIX^e siècle, appelé opéra-bouffe. En 1900, Gustave Charpentier composa Louise, opéra réaliste d’un style très différent, mettant en scène des ouvriers de Paris.

Le XX^e siècle français

Au tout début du XX^e siècle, Claude Debussy renouvela le genre de l’opéra avec Pelléas et Mélisande (1902).

Parmi les autres compositeurs notables on peut noter Maurice Ravel, Paul Dukas, Albert Roussel, Darius Milhaud et Francis Poulenc (Dialogues des Carmélites).

Pour la période contemporaine on peut retenir le long drame sacré Saint François d'Assise (1983) d'Olivier Messiaen.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Op%C3%A9ra

Histoire de l'opéra français : essai de schéma

http://operacritiques.free.fr/css/index.php?2010/12/20/1637-histoire-de-l-opera-francais

Opéra français - OperaVision
https://operavision.eu/fr/bibliotheque/histoires/french-opera

Histoire de l'opéra
Des origines à la Révolution
Benoît Dratwicki Centre de musique baroque de Versailles
http://www.rof.fr/index.php/fr/ressources-en-ligne/histoire-de-l-opera